?

Log in

Дочитал книжку Эвелин Левер "Мадам де Помпадур". (Триста страниц за неделю - это, каешно, рекорд).
Первый вывод. Чему научила Жанна-Антуанетта Пуассон, маркиза де Помпадур своего короля: удовольствия и утоленные аппетиты при соблюдении хорошего тона, свободы и деликатности, благородству и чувству меры (буржуазка учила благородству короля! бывает и так).

Да и кто она, эта буржуазка? Грациозная кокетка, воздушная, легкая и непринужденная, напоминающая хрупкую фарфоровую статуэтку. Непосредственная и непринужденная, простая и естественная с изысканными манерами, которым не мешал городской парижский говорок. Как на картине Буше
"внимательный взгляд глубоких глаз отражал все движения ее души, маленький выразительный ротик, миленький носик, а сколько чувств, иронии, биения жизни и мимолетных капризов, кокетства, желаний! Для этого женского личика и грациозной фигурки время летело быстро, умножая впечатления и переживания. В ней таилось сильное желание насладиться множеством ощущений жизни, воспользоваться счастьем мимолетной молодости, удовлетворить любопытство — и все это с глубокомыслием ценителя искусства удовольствий, не забывая ни про ум, ни про душу. Женщина Буше с нежным, розовым и гибким станом, с атласной кожей, с шаловливым носиком и яркими алыми губками ласково и насмешливо взирает с холста на этот мир, созданный для ее удовольствия, удовлетворения ее чувственности и смеющегося ума".


Ф. Буше. Портрет маркизы де Помпадур
Оригинал взят у iov75 в Русская сказка - Тайны Василисы Премудрой
Все мы с детства знакомы с Василисой Премудрой. По другой версии - Прекрасной.
Нашел тут материал и захотелось поделится с вами.
Мне он показался интересным.

***

Речь - про невесту главного героя. Будь он Иван-царевич или Иванушка-дурачок, ему непременно найдется Василиса Премудрая или Василиса Прекрасная. Девицу полагается сначала спасти, а потом жениться - все честь по чести. Вот только девица непростая. Она может скрываться в образе лягушки, обладать какими-то колдовским и способностями, уметь говорить с животными, солнцем, ветром и луной…

В общем, она явно непростая девушка. При этом еще и какая-то "засекреченная". Судите сами: найти сведения о ней намного труднее, чем о каком-либо другом сказочном персонаже. В энциклопедиях (как в классических, бумажных, так и в новых, сетевых) легко отыщутся пространные статьи об Илье Муромце и Добрыне Никитиче, о Кощее Бессмертном и о Бабе Яге, о русалках, леших и водяных, а вот про Василису почти ничего и нет. На поверхности лежит лишь коротенькая статья в Большой советской энциклопедии, которая гласит:

"Василиса Премудрая - персонаж русских народных волшебных сказок. В большинстве из них Василиса Премудрая - дочь морского царя, наделенная мудростью и способностью превращения. Тот же женский образ выступает под именем Марьи-царевны, Марьи Моревны, Елены Прекрасной. Максим Горький назвал Василису Премудрую одним из наиболее совершенных образов, созданных народной фантазией. Иной по своей природе является обездоленная сиротка - Василиса Прекрасная в уникальном тексте Афанасьева".

7be7ea21eb63

Начнем, пожалуй, с Василисы-старшей, с той, которую Горький отождествил с Марьей-царевной, Марьей Моревной и Еленой Прекрасной. И на то были все основания. Все эти персонажи очень похожи, например, тем, что ничего про них в сказках толком не сказано. Мол, красная девица, каких свет не видывал - и все. Ни подробного описания внешности, ни каких-то черт характера. Просто женщина-функция, без которой не получится сказка: ведь должен же герой завоевать принцессу, а кто она там - дело десятое. Пусть будет Василиса.

Имя, кстати, намекает на высокое происхождение. Имя "Василиса" можно перевести с греческого как "царственная". И эта царственная девица (иногда в сказках она так и называется - Царь-девица) начинает подвергать героя испытаниям. То есть порой это делает не она, а какой-нибудь сказочный злодей вроде Кощея Бессмертного или Змея Горыныча, который похитил царевну и держит в плену (в лучшем случае) или собирается сожрать (в худшем).

Читать дальше... Collapse )


Плач нимфы.

Четыреста лет тому назад великий итальянец Монтеверди утверждал, что музыка призвана вызывать три душевных состояния: нежность, сдержанность и взволнованность, и что первые два ему встречались в многочисленных примерах, а заслуга открытия третьего, «взволнованного», стиля принадлежит ему лично. Насколько ему удалось судите сами по мадригалу Lamento della Ninfa (Плач нимфы).
Плачь нимфы - повествование о судьбе покинутой девушки во вступительном и заключительном разделах мадригала составляет контрастное обрамление к центральному эпизоду — горестным жалобам нимфы. Инструментальное сопровождение, повторяющее бесконечное число раз нисходящую мелодическую фигуру (basso ostinato), и приглушенные реплики сочувствия мужского трио создают неподвижный безрадостный фон, на котором печальное пение нимфы выделяется особенно впечатляюще. Все три краски — сопрано, мужское трио и инструментальное сопровождение — нигде не смешиваются, существуя как самостоятельные тембровые характеристики. Помимо пленительной красоты колорита, такая «оркестровка» точно выражает эмоциональную идею произведения: на фоне пассивной звуковой среды женский голос воспринимается как конкретное олицетворение символа одиночества.

Pourquoy doux Rossignol

Как представить вашему вниманию эту старинную пастораль, я не знаю. Слишком просто сказать, что она создана французским композитором Жаном-Батистом Друар де Буссе, жившим на рубеже XVII-XVIII столетий, что является блестящим образцом музыки барокко, что исполняют ее участники ансамбля Les Musiciens de Saint-Julien и т.д. и т.п...
Эта песня больше. Это песня - ожидание, песня - пробуждение. Пусть где-то далеко гремят войны, шумят споры, а здесь извечный личный вопрос облаченный в мелодию и гармонию изящной музыкальной формы.

Зачем же милый соловей
Ты разбудил меня
В еще темной пред рассветом комнате?



Read more...Collapse )

Музыка над водой

Стоя на мосту между двумя берегами, между двумя мирами вчера и завтра, вдруг слышатся сладкозвучные аккорды. Музыка все ближе, но остается невесомой и неуловимой, пока из-за поворота реки не покажется маленький кораблик, сияющий золотом труб и блеском скрипичных инструментов симфонического оркестра. Кораблик все ближе. Вот он проплывает под мостом, и музыка - то грустная и ласковая, то яркая и торжественная, улыбается тебе светом давно ушедшей эпохи. Она обволакивает тебя, уносит в небо вместе с танцующими парами в старинных платьях. А потом музыка медленно затихает, растворяясь в утренней туманной дымке. Она исчезает вместе с корабликом за другим поворотом реки, оставляя светлое чувство, которое можно назвать радости печаль. Ты вступаешь в завтра.
(special for M.T)



Read more...Collapse )
И я чувствую, как будто прежде знал тебя.
И думаю, ты сможешь услышать меня через эту песню.



Read more...Collapse )

Tags:

Песенное)

Старинная песня вагантов с переводом в мастерском исполнении Олега Меньшикова в фильме "Михайло Ломоносов"))
Это тот самый Дмитрий Виноградов - родоначальник русского фарфора, прославивший Россию на ниве химии и в промышленности. А сейчас, как видим, юному Дмитрию совсем не до наук и высоких материй. Здесь он молодой гуляка, веселый алконавт и бабник.

Я скромной девушкой была
Virgo dum florebain,
Нежна, приветлива, мила,
Omnibus placebam.



Read more...Collapse )
«Всем известно, что молодой дворянин, чтобы приобрести светские манеры, должен изучить верховую езду, фехтование и танцы. Первое умение развивает ловкость, второе – храбрость, последнее – грацию и нрав. Каждое из этих упражнений полезно в свое время, можно сказать, что все они равно важны, поскольку Марс, когда отдыхает на груди Венеры, не меньше бог войны, чем когда он мечет громы и молнии среди сражений».
Сен-Юбер. «Как сочинить успешный балет» (1641)



"Причудливый, странный" - так переводится итальянское слово барокко, ставшее названием направления, господствовавшего в Европе XVII-XVIII веках. В основу барочного стиля легла культура ренессанса, в котором можно видеть многие элементы архитектуры, живописи, скульптуры, музыки и танца. Аллеманда, куранта, сарабанда, жига, бурре, куранта, менуэт, гавот, средневековый турдион и котильон, который томил пушкинскую Татьяну как "страшный сон", господствовали на балах и вечерах знати.
Суть барочный танца - это театр, так как первоначально барочные танцы исполнялись парами перед королем. Для этих танцев характерны, во-первых, сложность (в течение одного танца фигуры практически не повторялись), во-вторых – симметрия, т. е. зеркальность (в отличие от ренессанса, в котором зеркальной могла быть схема танца, но не движения, т. к. танцоры идут с одной ноги). В-третьих, появляется различия в исполнении мужской и женской партий (в определённом месте танца мужчина может сделать купе, чтобы поменять ногу).



Когда барокко набирает силу (сер. XVII века), появляются придворные балеты, в которых мог принимать участие и сам король (например, этим славился Людовик XIV). Сюжет у придворных балетов был аллегорический (например, король олицетворял собой солнце, а придворные - звёзды, которые поклоняются солнцу).



Кроме балета существовал придворный театр. В нем основное место занимала опера, в которой обязательно присутствовали танцевальные отрывки. В опере массовые танцевальные сцены использовались также, как в античности – хор (хору назначалась определенная роль, например, облака, а в барочной опере танцовщицы представляли собой, например, тени умерших).
Опера в барокко тоже представляла собой нечто особое. Её сюжет был античный, но характер исполнения – барочный . Т. е. в центре внимания стояло не действие, а чувства героев (любовь, страдания).



Read more...Collapse )
В конце XIX - начале XX в. происходит оформление и национально-государственной идеологии хорватского национал-радикализма, в которой, по сравнению с временами А. Старчевича происходят существенные изменения. Во все большей мере она утрачивает свой демократический характер и становится, с одной стороны, опорой великоавстрийской политики в Хорватии, с другой — выражением крайнего хорватского этнического национализма, прежде всего по отношению к сербам. Для этого течения, в особенности, той его части, которая возглавлялась Й. Франком, была характерна тенденция к политическому сотрудничеству с клерикалами и к отождествлению в сознании понятий "хорват" и "католик".


Апогей великохорватской мечты: хорватские земли (границы обозначены сплошной черной жирной линией) по эмигрантскому журналу 1939 года.
Read more...Collapse )
Нация, формирующаяся в крайне сложных условиях, создала две национально-интеграционных идеологии (или два течения в такой идеологии): это - хорватский югославизм и национальный радикализм (великохорватизм). Последний возник после поражения революции 1848 г. (с ее славянскими идеями федеративной конституционно-монархической либеральной Австрии) и в связи с установлением неоабсолютистского режима, а также с провозглашением великосербской идеи.
Формально, носители великохорватской идеологии претендовали на все южнославянские земли, считая их по составу населения хорватскими. Словенцев они называли "хорватами-горцами". Впрочем, они рассчитывали на добровольное присоединение словенцев к Хорватии. Существование сербского и мусульманского народов отвергалось. Кроме хорватов на Балканском полуострове в качестве особого народа признавались только болгары. Но реально великохорваты стремились прежде всего обеспечить абсолютное господство хорватского национального сознания в Хорватии, Славонии и Далмации, а также присоединить Боснию и Герцеговину к Хорватии. При этом они опирались на "естественное право" (единство или близость языка) и вольно толкуемое историческое право Хорватии.


Убийство в Раковице (смерть Эвгена Кватерника) (худ. Отон Ивекович) .

Read more...Collapse )

Profile

шкилет
sda1979
sda1979

Latest Month

August 2015
S M T W T F S
      1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
3031     

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Teresa Jones